泰国沉船事件41名中国遇难者中有13名儿童

光大信息港   2019-01-18 18:14:51   【打印本页】   浏览:74335次

本来还不至于会有如此压倒性的变化,但是所有人都没有想到,无名竟然有这样恐怖的神通,将他的速度提升到了一个巅峰,这在帝辰的速度得到极大的限制之后,无名的速度得到极大的提升,空间被封锁,对于无名来说反倒是一件好事。“叶宁!”血衣公子脸色难看他在和无名的战斗之中,完全落在了下风,唯一的希望就是那个黑衣老者,但是现在那个黑衣老者也被斩杀,他一下子什么希望都没有了。

“这只狮虎龙是我们的了,你赶紧走吧,我们不为难你!”在这男子的后面,一个女子上前一步,淡淡的说道,没有正眼看一眼无名,在她眼中无名不过是一个半圣初期罢了,根本没有和他们对话的权力。“厉害!”莫寒苦笑一声,何止是厉害而已,让整个一元宗都颤抖的齐国联军,在他的面前却不过是一拳就可以击破的事情。

  中科院拟与广东共建珠三角综合性国家科学中心

  新华社北京1月18日电(记者董瑞丰)中国科学院副院长张亚平18日说,中科院、广东省将共同争取建设珠三角综合性国家科学中心,以进一步打造粤港澳大湾区国际科技创新中心。

  在当天举行的中科院2019年度工作会议新闻发布会上,张亚平做出上述表示。

  综合性国家科学中心是国家创新体系建设的基础平台。目前,全国共有上海张江、合肥、北京怀柔3个综合性国家科学中心获批。

  重大科技基础设施是综合性国家科学中心的一项重要支撑。据介绍,粤港澳大湾区有较多相关的规划布局,比如,中国散裂中子源已在广东东莞投入正式运行,这标志着我国成为世界上第4个拥有散裂中子源的国家。

  此外,江门中微子实验站正按计划推进建设,新型地球物理综合科学考察船、惠州强流重离子加速器装置已于2018年底开工建设,加速器驱动嬗变研究装置也将于近期开工建设。

  “粤港澳大湾区的重大科技基础设施建设力度2019年将有大幅度提升。”张亚平说。

  打造国际科技创新中心,是推进粤港澳大湾区建设的重点内容。中科院与广东省2018年签署了共建重大科技基础设施、高水平创新平台、成果转移转化服务平台、科教融合园区等多项合作协议。

“走吧,我们赶快去参加会武吧,不然就错过了!”无名道,双手握紧了拳头,巅峰之路就从这一次的会武开始。“我知道,听说过,说是这一次四大势力会武的冠军!”有人听说过无名的名字,对于这些最次也是半圣中极为高深的强者,甚至还有圣境高手的人来说,新一届的弟子往往不会被他们所看重,新人中的天骄又如何,就算是新人中的天骄,那也只是新人而已,既然是新人,那就没什么好在意的,新人就该夹着尾巴过日子,还没等到他们能够称雄的时候。

  ◎程辉

  音乐剧《妈妈咪呀!》是一部“很难”的作品。

  它的难,首先在于建构在点唱机音乐剧的类型上,歌曲原版演唱瑞典ABBA组合在上世纪七八十年代风靡世界,曾被人称为继“披头士”之后最成功的乐队。再就是角色多点开花,情感曲折有明有暗,人物性格极端且争奇斗艳。电影版梅丽尔?斯特里普、皮尔斯?布鲁斯南、克里斯汀?芭伦斯基、科林?费斯等大咖云集,续集还在上述班底基础上,隆重请来祖母级传奇影后加歌后雪儿出山。剧场固然与电影不同,但难免被拿来比较。更难的,是该剧百老汇原版在中国巡演的影响还在,中文版自身也有过三版前世,第四版能否抓住眼光越来越高、今非昔比的观众?

  剧场,真是让人爱不够的神奇所在!

  在天桥艺术中心跨年演出的《妈妈咪呀!》中文新版,就这样迎难而上,再现剧场神奇。实力和质量完成度之高超出预期,实现了全面跃升。这跃升,来自演员、乐队、技术团队等各方面的倾心倾力,来自剧本翻译、编导组、舞美各设计部门。演员技术技巧的有效表达能力出色,可贵的身心投入和情境创造力被充分挖掘和表现,编制不大的乐队付出了强有力的器乐贡献。题材和样式、音乐和舞蹈风格的整体把握,舞台调控技术及达成的效果,都迈上了国内音乐剧制作水准的新台阶,优质、充满活力地占据中国音乐剧2018年度制作最佳榜单。

  这部以“追索”“寻回”为主题词的经典作品,青春的情感迷失怅惘下饱含真爱梦想。最后新生代的“放下”与重新出发,升华出对人生命运的不甘与挑战;摇滚里长出清丽绵延,意味着现实的价值混沌中催醒出爱的新境界。情感层面丰富,叙事点线、内心与性格冲突都非常之多。编剧手法高超,虽然也采用了“乐队组合”戏中戏演唱的处理,但二十余首著名流行唱段绝大多数巧融于人物和情节表现,与剧情匹配和谐完美,是点唱机音乐剧中的典范。

  我们的舞台上,技术环节的问题相较于创作表演,受重视程度一直不够,是与国际水准差距较大的重要原因之一。行业内对此并非没有认识,但落到实操时,能下工夫、会下工夫的不多。装置花钱不少,却往往滞留在表面光鲜的作坊式粗放时代,技术工种标准缺失,构造设计制作和运行拙笨。《妈妈咪呀!》中文版剧组这方面有显著改善,中方技术团队在接棒中学到了真能力,舞美的二度创作风采从整体到细节多有显现,与台上演员的表演融洽交互,相得益彰。景片挪移和灯光铺染有了调性有了味道,迁换步调成为剧情和呈现的有机元素。

  作为音乐剧,音响工程设计操作的重要性与表演、演奏地位相当,绝不能只是常规扩音和声音润色。《妈妈咪呀!》音响具有的国际水准,表现在音响的强弱收放和实时效果,与情感强度、情节推进、音乐抑扬的配合考究,声场的控制与行动走向、氛围需求达成统一。尤其下半场表现更好,为国内戏剧舞台音响设计和操控所少有。

  不过最为眼前一亮的,还是演员表演上的努力,整体与个体意识清晰。音乐剧集体场面众多,整齐划一有要求,相对容易做到。不过,戏剧之美并非在于统一,共性中要求必有个性。群众演员能在这一“群”中找到有差异感的这一“个”,是编导的用心,也是演员的用心。他们全程情绪饱满,台风严谨细腻,投入忘我。有朋友感慨道:“中国音乐剧演员要能都有这样的职业精神,这么卖力气,有这水平,演什么都能好出一大截。”

  饰演女主角的香港演员陈松伶,虽然台词带有口音,戏剧和舞蹈方面的表演也不是强项,但她对音乐、人物的理解到位,有很强的角色浸入感,充分发挥自己的声乐优长,弥补了不足。唐娜这个角色有些唱段难度很高,比如二幕第四场结束前的《胜者为王》,音域宽广,又具有很强的戏剧性,特定的焦虑情绪里,又有低婉幽怨与激情迸发,纵横跌宕反差都很大。陈松伶的演唱发挥出色,真假声控制尤其是高潮部很棒的声腔共鸣与摇滚嘶吼混合,平抑高音的尖利,来表现压抑许久的情绪顷刻喷薄而出。对比1999年的百老汇原声录音,这个处理应是陈松伶的自有发挥,至少不是所有版本共有的演绎。音乐在人物状态里,情感顿时就“有了”。这种倾情是全身心的,令人由衷地被打动,不是纯靠技术技巧能实现的,与生活积累和感悟、综合修养和思辨能力有关。

  全面表现比较突出的,是饰演谭雅的演员温阳。她的表演松弛得体,形体能力强、歌唱状态好。难得的是,她的一切能力是在表达出人物理想状态下实现的。在与唐娜的姐妹情和罗茜的嬉闹争胜里,与蜂蝶少年的周旋中,在戏中戏的超级演唱秀上,个性十足地诠释了这个角色既有傲娇好胜、开放不羁的一面,又有善解人意、守护私我情感秘境的一面。第二幕“海滩”一场的前半部像是给谭雅的个性定制,温阳抓住这一场景,“任性”地张扬开来,气场格外强大,表现出了基础素养的扎实和经验老到的控场能力。

  女儿苏菲饰演者年蔓婷青春靓丽,天赋好,有前途,甜美的嗓音、轻盈的舞姿和清纯气息非常符合人物设定。但在爱的追索中,缺少一点带热度的执拗,性格稍冷了些。回溯过去是追求未来梦想的回弹,二者相向而行,最后的放下与重新出发才水到渠成。饰演斯凯的演员晴飞热情阳光,较强的肢体能量昭显活力,情感戏也控制较好,只是表演过于外在,人物的内心驱动不够。山姆的饰演者袁野,注意到了人物设定与另外两位“同伴”的性格差异,并努力表现得更为优雅。但优雅并非没有锋芒张扬,否则就会温吞,失去人物性格光彩。在强大女主的戏里,男性角色不容易叫好,表演空间也有限,这恰恰需要二度创作予以补足,否则对手戏张力不到位,矛盾的推进势必受到影响。

  《妈妈咪呀!》中文版没有在剧场打出字幕,符合国际惯例但在国内少见。不出字幕,是一种自信,也是对演员和翻译的一种倒逼。必然要求演唱吐字归韵到位,唱词翻译更讲究音乐性,需要把汉字的声韵和音乐声调作出精、准、美的对位,还要符合原文词意和情感内涵。这是“华人梦想”作为制作方对自我提出的更高要求,而且真的努力做到了,现场效果很好。

  《妈妈咪呀!》从七年前落地中国至今,“一二三四”版一路走来,一遍遍再次出发,每一次成功都是激励和催动,伴随和见证了中国音乐剧的步步成长。

所有人都倒吸一口冷气,这样的攻击太过可怕,只差一步就摸到了大圣的门槛,攻击起来,威力无穷。齐非凡也看过了这些人的资料,也不由得倒吸一口冷气,就算是以他的实力,最多也就是和这些人相差无几,毫无疑问,这些人都是各大势力的精英,普通的天骄确实不够他们杀的。除了帝辰的资料之外无名看到这几个天骄几乎一个比一个强横,最少的一个也曾经是击杀过一个同级别的天骄,斩杀数量最多的当然是帝辰,足足斩杀了四个。

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[责任编辑: 王枫]